このアニメやばいです。昭和中期ならよくても現代では放送できない台詞が連呼されている。時代の差をものすごく実感します。

初回からインパクト大でズルズル引き込まれました。
どろろの唄...心を捉えられました
正に時代劇でございます。描写が臨場感満点で
視聴の間は完全にタイムスリップして没入しました
そして...今となってはとても文化性が高い作品
だと思います貴重ですね。
唄...赤い夕日に照り映えて　燃えるヨロイに燃える馬
昔の日本を偲ぶ文化作品です
貴重秀逸

アニメは感情に訴えようとする為に逆にそれが物語のテンポを間延びさせ、見ていて眠くなりました。漫画は面白かったのにアニメはど～も原作と違う気がします。個人的印象ですが、

残酷描写、人体欠損、そしてグロテスクな妖怪。当時だからこそ放映できた作品です。

特に前半部分は決して子供向けの内容ではありません。めでたしめでたしで終われない話も多々あります。

だからこそ大人が観れば色々と考えさせられます。

ジャングル大帝、リボンの騎士、
大変有名ですが、

こと　使用されている音楽に関しては
この　どろろ　も大変好きです。
あの　冨田勲　さん作曲の音楽です。

あと、この時代のものにしては、
水中戦、工夫が凝らされていて見物です。

原作も好きですし、このアニメの前半部の内容も良く憶えています。

一方、なぜか、後半部の印象が非常に希薄だった理由、
今回長い時間を掛けて見直して見て、また他の方のコメントを読ませて頂いて、
漸く、よくわかりました。

「テコ入れ」が有ったのですね。
タイトルをはじめ、格段に雰囲気その他が変わってしまっています。
「一休」の　反骨の宗教家の生涯→とんち小坊主さんの愉快なエピソード
程ではありませんが、、、

60年代の作品でここまでダークファンタジーしているのに驚きました
あと、モノクロなのですが、それも良い感じです

富樫、朝倉の名が出てくるので加賀国周辺が舞台のようです
加賀国は一揆が支配者を打倒したり、三霊山のひとつ白山があったりで
なかなか渋い場所を選択したものだと感心しました

中盤から路線変更したのかわからないが、急激にクォリティが下がってしまうものの、序盤はＯＰ含め非常に見応えがあった。

前から気になっていた作品でした。今見ると、60年代の白黒アニメーションも逆に新鮮ですね。当時の時代劇を思わせる、OPの手描きクレジットを見るだけで妙にテンション上がります。ストーリーはひねりがないけど骨太な表現意欲が伝わる、アニメ史的にも見ておきたい良作。
差別用語の件はさておき、むしろアニメが子供だけのものであったろう当時、よくこの死体ゴロゴロしてるようなダークな設定と世界観で放映できたなと。さすがに中盤以降は子供受けを狙ったらしいマイルド化と水増し感は否めないけど、作品のカラーが色濃く出ている前半と最終話は必見です。
妖怪の中では金小僧が一番好き。

漫画は子供の頃に読んでいて、忘れられない作品なのですがアニメ版があると知ってビックリしました。

しかし手塚先生の作品は凄い。単純な妖怪退治の冒険活劇に収まらず、そこに人の業を描こうとするあたりは当時の漫画、それも子供向けでは考えられないと思いますね。

しかし中盤からのテコ入れも垣間見れ、制作側の苦労も感じられるなんともいえない作品となっています。

杉井監督の演出技術もさすがとうならされますし、原作もそうですがアニメ史の中で埋もれてしまった名作だと思います。